Arts plastiques

C'est flou, non ? L'I.A comme support de cours vidéo ou sonore : un levier de restitution et d'inclusion pédagogique

Laurent Gauchot — 2026-04-02T12:00:00Z

Dans le cadre de nos pratiques pédagogiques en arts plastiques, l'intégration d'outils d'intelligence artificielle ouvre aujourd'hui des perspectives concrètes, notamment en matière de restitution des apprentissages. L'outil ©NotebookLM, se distingue par sa capacité à transformer un corpus de cours en supports variés, accessibles et pédagogiquement efficaces.

Un outil au service de la continuité pédagogique :

En amont ou en fin de séquence, ©NotebookLM permet de générer automatiquement différents formats de restitution à partir des contenus fournis par l'enseignant et devenir une ouverture de cours :

– vidéos explicatives synthétiques,
– podcasts audio,
– cartes mentales structurées,
– quiz
– présentations graphiques organisées.

Ces productions peuvent être ensuite mises à disposition des élèves absents, mais également servir de supports de révision pour l'ensemble du groupe. Elles constituent aussi une aide pour les élèves en difficulté, ou ceux engagés comme les élèves allophone dans un apprentissage du français (FLS...), grâce à la possibilité d'intégrer des sous-titrages et de moduler les formats de diffusion.

Une accessibilité renforcée par la qualité des restitutions :

Un des points forts de NotebookLM réside dans la qualité des voix générées dans les formats audio et vidéo. Celles-ci sont particulièrement naturelles, fluides, et facilitent l'écoute active des élèves. Cette dimension contribue à renforcer l'engagement et la compréhension, en particulier pour les élèves qui bénéficient d'un apprentissage multimodal et/ou qui ont des P.A.P par exemple.

Une exigence maintenue sur la structuration des contenus :

Toutefois, il convient de rappeler un principe fondamental : la pertinence des productions générées dépend directement de la qualité du contenu initial fourni. L'usage de l'intelligence artificielle ne saurait en aucun cas se substituer au travail didactique de l'enseignant. Plus le cours est structuré, plus les restitutions produites par l'outil seront adaptées, cohérentes et exploitables pédagogiquement.

Vous trouverez ici l'exemple d'une séquence : "C'est flou, non ?"
La séquence propose aux élèves d'explorer la ressemblance et la vraisemblance à travers une incitation volontairement ouverte. L'enjeu est de comprendre comment le flou transforme la perception du spectateur et devient un outil expressif.

Conclusion

NotebookLM© constitue un outil pertinent pour enrichir les modalités de restitution et renforcer l'accessibilité des contenus en arts plastiques. Son efficacité repose néanmoins sur une condition essentielle : la qualité du travail pédagogique en amont. L'intelligence artificielle ne remplace pas l'enseignant ; elle ne fait que prolonger et amplifier un enseignement déjà pensé, structuré et exigeant.

NARRATION VISUELLE / NARRATION ARTIFICELLE

Christian Grondin — 2026-01-23T14:11:11Z

Cette séquence proposée à des élèves de 4ème a eu pour proposition l'intitulé suivant :
« Narration visuelle, narration artificielle »
Créez une histoire qui donnera à voir le passage du temps en utilisant uniquement des images déjà générées ou générées par Intelligence Artificielle.
Votre narration artificielle devra se composer d'un minimum de 5 images et devra se présenter selon vos choix pertinents (BD, manga, séquence vidéo,…).

Une première réflexion a été menée autour de trois nœuds questionnant :
la narration visuelle,
la temporalité,
l'Intelligence Artificielle, le temps, et les émotions.
Ce temps de réflexion coopératif a donné lieu à une carte mentale collaborative.

Un second temps a été consacré à l'élaboration des storyboards et à l'écriture des prompts pour générer les images crées.

Les élèves se sont rendus en salle informatique pour générer et mettre en page leurs narrations artificielles grâce à deux outils IA : Lexica.art et Crayion.

Enfin, un temps de verbalisation et de présentation a eu lieu autour des questions suivantes :
Qu'avez-vous voulu raconter ?
Comment avez-vous réussi à montrer le passage du temps dans votre production ?
Quelles sont les limites que vous avez rencontrées dans la génération ou la recherche des images générées par IA ?
L'intelligence artificielle serait-elle capable de retranscrire des émotions liées au passage du temps dans une narration visuelle ?

Vous trouverez à la suite de cet article deux vidéos générées par IA (Kling 1.6) à partir du storyboard et des prompts de deux élèves d'ULIS en classe d'inclusion, et en portfolio la comparaison entre le storyboard et la génération par IA (Lexica.art et/ou Craiyon).

UNE VILLA DE RÊVE ! (SÉQUENCE 4e)

Thomas Péan — 2025-12-10T21:09:36Z

Séquence proposée pour le niveau 4e, au collège, autour des questions artistiques liées à l'architecture et à la construction dans l'espace.

Il s'agit de faire travailler les élèves en deux et en en trois dimensions, de les sensibiliser au domaine de l'architecture.

Les élèves reçoivent en début de séquence une commande de leur professeur : ils doivent imaginer « une villa de rêve » en s'appuyant sur les 5 points d'une architecture moderne (toit-terrasse, fenêtre en longueur, façade libre, plan libre et pilotis) sans évoquer à ce stade du travail, le nom du Corbusier qui en fut l'inventeur. Il en sera mentionné à l'issue de la séquence, en guise de référence artistique.

Chacun est ainsi invité individuellement à proposer et à imaginer ce à quoi ressemblerait sa « villa de rêve ». C'est aussi l'occasion de revenir sur ce qu'est une « villa » en architecture, depuis ses origines romaines jusqu'à sa déclinaison dans le champ de l'architecture contemporaine.

Dans un second temps, les élèves élaborent, par équipe de table, une maquette à partir de l'un de leurs dessins.

La séquence doit permettre aux élèves de développer des compétences spécifiques dans le cadre de ce travail en projet : coopération, initiative, engagement, etc… Elle donne lieu à une approche et une découverte de l'architecture à partir de quelques exemples choisis en lien avec le sujet proposé (la villa Savoye par Le Corbusier, Zaha Hadid etc...).

Un temps dévolu à l'expérimentation d'une IA générative (nous avons utilisé ici Adobe Firefly) avec le compte du professeur d'arts plastiques, est également proposé aux élèves.

Dans notre cas, les élèves ont été invités à générer une seule et unique image avant ou après réalisation de leur maquette -selon leur préférence-, à partir de leur dessin initial.

Pour ceux qui ont choisi de générer l'image avant la maquette, cela leur a permis de prévisualiser le travail à venir, de mieux planifier leur travail, de se projeter dans un rendu.

Pour ceux qui ont fait le choix d'attendre que leur maquette soit terminée, l'image obtenue devait permettre de se faire une idée de ce à quoi ressemblerait leur villa transposée dans un univers réaliste (en couleur, avec choix des matériaux etc..).

Quelle que soit leur choix, les élèves ont été invités à formuler un prompt et une demande précise pour obtenir « un rendu » réaliste de leur projet.

Le diaporama ci-dessous vous permettra de considérer ces différentes étapes du travail :

VICTOIRE ! À CHACUN SON MONUMENT ... (SÉQUENCE 3e)

Thomas Péan — 2025-12-04T22:14:50Z

Séquence proposée pour une classe de 3e, en lien avec le cours d'histoire sur les questions de l'hommage et des commémorations, et dans la relation d'une œuvre avec l'espace public.

En appui sur les cérémonies du 11 novembre (Armistice), les élèves ont été invités à effectuer un travail de recherche sur les formes que pouvaient prendre le souvenir et la mémoire. Assez rapidement, la question du monument a fait l'objet d'une attention particulière.

Les élèves ont eu à imaginer en arts plastiques, un projet de monument pour célébrer le mot « Victoire » à l'échelle de la place Royale à Saint-Germain (une place sans monument).

Chacun a réalisé son projet, avec ou sans le document photographique proposé (la photo de la place Royale), et en se limitant à des outils graphiques.

Chaque production d'élève a fait l'objet d'une transposition photographique via une IA générative dans un « style réaliste ». Pour sensibiliser les élèves à la dépense énergétique que représente l'usage de l'IA, une seule proposition par production a été retenue pour cette expérimentation.

Lors de la verbalisation devant les productions générées par l'IA (Firefly), les élèves se sont montrés très surpris des résultats. Certains ont trouvé leur dessin enrichi d'une nouvelle dimension : celle d'avoir pu transposer un projet de monument dans une visée qui permettait de se faire une idée plus juste de l'échelle de leur sculpture et des matériaux employés. Mais l'IA permet aussi de découvrir certains biais et défaillances et de donner une valeur esthétique à ce qui apparaissaient à quelques maladresses dans le dessin des élèves.

La sélection de travaux ci-dessous permettra de se faire une idée des productions réalisées par les élèves et de leur réinvention par l'IA.

Un livret d'activités "La mémoire à l'œuvre" accompagne également cette ressource. Il a été réalisé dans le cadre d'un projet de sortie pédagogique dans Paris, pour une découverte de quelques monuments et statues dans l'espace public.

VICTOIRE ! À CHACUN SON TROPHÉE ... (SÉQUENCE 3e)

Thomas Péan — 2025-12-01T09:51:56Z

Séquence proposée pour une classe de 3e, en lien avec le cours d'histoire sur les notions d'hommage, du souvenir et des formes que peut prendre la commémoration.

Les élèves ont été invités à effectuer un travail de recherche sur les différentes manières de représenter une Victoire. Très vite, la question du trophée comme symbole de victoire et de reconnaissance a suscité une attention particulière.

Traditionnellement, un trophée désigne un objet ou une construction destinée à commémorer une victoire ou un exploit. Dans l'Antiquité, il pouvait s'agir d'une structure érigée sur un champ de bataille ; dans des contextes plus modernes, le trophée est souvent un objet sculpté ou façonné, remis pour récompenser un succès sportif, artistique ou collectif. Il constitue ainsi une forme tangible de souvenir, un support qui matérialise un événement ou une valeur que l'on souhaite célébrer.

Les élèves ont eu à imaginer un trophée récompensant ou célébrant une Victoire (celle de leur choix).

Chacun a réalisé sa proposition de trophée en se limitant à des outils graphiques ou picturaux sur un grand format A3.

Chaque production d'élève a fait l'objet d'une transposition photographique avec le compte personnel de l'enseignant via une IA générative (Firefly), dans un « style réaliste ».
Pour limitée son impact énergétique -et sensibiliser les élèves aux enjeux environnementaux-, une seule image par production a été générée pour cette expérimentation.

Lors de la verbalisation devant les images générées par l'IA (Firefly), les élèves ont eu la surprise de redécouvrir leur travail dans une image photo-réaliste. Les effets de matière, de texture, la réinvention de certaines couleurs ont permis d'offrir un éclat supplémentaire à leur trophée en ouvrant le débat sur le caractère créatif d'un travail en amont d'un traitement esthétique avec usage de l'IA.

La sélection de travaux ci-dessous permettra de se faire une idée des productions réalisées par les élèves et de leur réinterprétation par l'IA.

Un grand merci aux élèves pour leur autorisation à reproduire leur travail sur cette page.
Enseignant : T. Péan / Collège Claude Debussy - Saint-Germain-en-Laye

CRÉER, COPIER, GÉNÉRER : UNE EXPÉRIMENTATION PÉDAGOGIQUE AVEC L'IA

Thomas Péan — 2025-08-08T09:47:00Z

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La présente ressource rend compte d'une expérimentation pédagogique menée en arts plastiques au niveau 4e, autour des questions que soulèvent traditionnellement la représentation, le caractère original et unique de l'œuvre, tout comme son autonomisation face à la production d'images générées par l'intelligence artificielle.

À l'heure où l'IA fait l'objet de nombreuses expositions et surgit dans le champ de l'art sous de multiples formes, il paraissait intéressant, avec les élèves, d'ouvrir un espace de réflexion et d'aiguiser leur esprit critique sur le rapport que peut entretenir l'art avec l'IA.

Le travail proposé reposait sur deux séances bien différentes : l'une permettant de générer la suivante. Lors d'une première séance de pratique, les élèves ont été invités à piocher des « thèmes » et des « atmosphères » inscrits sur des bouts de papier contenus dans deux boîtes différentes.

Chacun avait pour objectif de réaliser une production (un original) en deux dimensions, qui devait rendre compte de ce qui avait été pioché, en employant une technique « traditionnelle » laissée au choix de l'élève (aquarelle, dessin, peinture, etc.). Si le choix du thème, connecté à celui d'une atmosphère, pouvait donner lieu à de belles inventions de la part des élèves, il était surtout un moyen implicite de leur permettre de représenter leur sujet dans un style et une composition personnels.

Dans une seconde séance, les travaux précédemment réalisés ont été distribués à des élèves regroupés en binômes. Sans rien connaître des intentions de l'auteur, ni du thème ou de l'atmosphère convoqués, chaque binôme s'est vu confier la mission de décrire sur papier, le plus précisément possible, la production reçue.

Ce travail d'observation et de description fut le préalable à une nouvelle étape du travail avec des tablettes numériques : les élèves ont été invités à devenir des "faussaires" pour créer une copie de la production reçue en utilisant une IA générative (dans notre cas, DeepAI Image et Perchance). Les descriptions ont permis d'élaborer rapidement des prompts, facilitant le travail de transposition et de mutation du texte en image. DeepAI et Perchance recouvrant une large galerie de « styles », il était imposé aux élèves de ne générer que deux images maximum.

À l'issue de cette deuxième séance, les élèves ont pu comparer leurs propres productions avec les copies numériques générées par l'IA, favorisant un temps de réflexion sur la nature des images et le statut de l'auteur dans de telles productions.
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Thomas Péan
Professeur d'arts plastiques
/ Collège Debussy - Saint-Germain-en-Laye

VOYAGE ARTIFCIEL AVEC L'IA

Thomas Péan — 2025-05-27T19:54:49Z

Sur proposition de Mme Martin, professeure d'arts plastiques, découvrez cette expérimentation pédagogique menée dans le cadre du stage « Numérique, même pas peur ! » mobilisant l'IA en classe.

UNE CRÉATURE DU FUTUR AVEC L'IA

Thomas Péan — 2025-05-27T08:22:54Z

Sur proposition de Mme Klein, professeure d'arts plastiques au collège Léonard de Vinci à Écquevilly (78), découvrez cette expérimentation pédagogique menée dans le cadre du stage « Numérique, même pas peur ! » qui fait usage de l'IA en classe.

Cliquez sur l'image ci-dessous pour accéder au document :
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TOUS LES JOURS DE LA SEMAINE ... (SÉQUENCE LYCÉE)

Thomas Péan — 2025-05-26T23:53:24Z

Sur proposition de M. P. Robert, découvrez cette expérimentation pédagogique menée dans le cadre du stage « Numérique, même pas peur ! » faisant l'usage de l'IA en classe.

Lycée Claudel, Vauréal (95)

Séquence alternant IA et réutilisation, dispositif de présentation

Enoncés tels que donnés aux élèves, et extraits des réalisations, résumé des échanges à la verbalisation. Cours avec une classe de première spécialité.

TOUTE UNE HISTOIRE EN UNE SEULE IMAGE

Thomas Péan — 2025-05-26T23:35:33Z

Sur proposition de M. Gautier, professeur d'arts plastiques au collège Denis Diderot à Massy (91), découvrez cette expérimentation pédagogique menée dans le cadre du stage « Numérique, même pas peur ! » qui fait usage de l'IA en classe.

Production réalisé dans un projet interdegrés CM2 et des élèves du collège.

Illustration en 1 image d'une histoire écrite par des élèves de CM2 . Pratique des élèves : dessin, peinture, etc.
Image générée par une IA (sans intervention des élèves.)
Même consigne donnée à l'IA.
Comparaison entre leur production et celle de l'IA.